Музыкальную программу фестиваля открывает выступление турецкого виртуоза танца Альпера Акчая в сопровождении трио иранских музыкантов “Hamdam”.
Искусство и музыка Востока многолики и многогранны, и это выступление соединяет очень отдаленные по времени эпохи и эстетические направления искусства – восточную хореографию, сочетающую традиции и современность, и персидскую музыку, уходящую корнями в древность.
Альпер Акчай, многожанровый талантливый артист, продемонстрирует зрителям мастерство импровизации и, основанные на древних мистических ритуалах суфиев, авторские хореографические произведения, сочетающие кружение и танец. В концерте он выступит вместе с музыкантами трио “Hamdam”, репертуар которого в основном состоит из музыкальных композиций на стихи величайшего суфийского поэта и мыслителя Джалаладдина Руми. Танец и музыка, создавая кружево из мелодии и движений, расскажут нам о том, что через магию искусства мир вокруг начинает играть красками радости и вдохновения. Лиричное и упоительное сочетание поэзии Джалаладдина Руми, звуков нея (тростниковой флейты) в исполнении одного из лучших в мире мастеров Дариуша Расоули, иранского дафа и курдской лютни очарует зрителей, ведь музыка – это запредельный мир, струны самой жизни.
Во время одного из своих визитов в Ригу Альпер Акчай принял участие в фотосессии известного мастера фотографии Alex Ribowski, работы которого представлены в галерее на нашем сайте.
Альпер Акчай – артист и исполнитель ритуальных танцев
Известный далеко за пределами Турции Альпер Акчай, родился в 1977 году в Стамбуле – городе, который издревле стоит на границе двух материков – Европы и Азии, в месте пересечения культур, традиций и искусств.
Рижской аудитории имя Альпера Акчая может быть уже знакомо, так как он выступал вместе c мультиинструменталистом из Литвы Саулиусом Петрейкисом, иранским исполнителем на нее Дариушем М. Расоули и латвийскими музыкантами различных жанров на фестивале “RUMI FEST”, концертах “Прикосновение вечности” и “Танец Любви” в Риге.
Альпер Акчай получил высшее образование в Стамбульском университете Билги, окончив факультет дизайна визуальных коммуникаций в степени магистра. Чтобы дополнить образование и расширить свои знания, Альпер продолжал совершенствовать и оттачивать искусство хореографии, посещая семинары и школы современного танца. Он обучался импровизации, народным танцам, также современному японскому танцу буто, изучал базовую анатомию и расслабляющий массаж. С 2003 года он принимает участие в различных музыкальных проектах, активно сотрудничает с артистами танцевального жанра не только из Турции, но и из других стран, является артистом Стамбульского Современного Театра, членом Ассоциации экспериментального искусства и Международного комитета интернационального танца ЮНЕСКО.
С недавних пор он работает вместе с турецким рок-исполнителем Хайко Джепкином. Также Альпер Акчай проводит и участвует в семинарах на тему артистических и целительных движений, сакральных танцев Анатолии и Средней Азии, медитативных танцевальных практик и круговых танцев народов мира. Альпер Акчай дружит и сотрудничает со многими артистами, работающими в различных танцевальных стилях, но предпочитает собственную импровизацию. Кроме классических турецких музыкальных инструментов в своих инсталляциях Альпер Акчай использует электронную музыку и современные технологии звукозаписи. В последние годы Альпер Акчай занимается собственным световым проектом “Tasavvur”, объединяющим традиции и современность. Впечатленный мистическими ритуалами суфиев, в особенности суфийским кружением, он создал свое авторское хореографическое произведение, неповторимый узор, сочетающий кружение и танец. Ведь издревле все оттенки эмоциональных состояний передавались с помощью музыки и танца.
Трио “Hamdam”
Репертуар этого творческого проекта в основном состоит из суфийских музыкальных произведений на курдском языке и фарси, так как музыканты трио родом из Курдистана и Ирана. Исполняемые произведения говорят о том, что через внутреннее преображение человека можно достичь гармонии и в мире окружающем. Музыкальные композиции написаны на стихи величайшего суфийского поэта и мыслителя Джелаладдина Руми, автором текстов на курдском языке является один из участников трио — Садоллах Насири, большинство композиций повествует о любви и человеческом существовании. Во время исполнения некоторых произведений происходит суфийское кружение, или мистический, сакральный танец-молитва.
Бóльшая часть музыкальных произведений написана Садоллахом Насири и Дариушем Расоули по мотивам иранских суфийских мелодий.
Дариуш Расоули – ней
Родился на северо-востоке Ирана. Учился игре на нее (классическая иранская флейта) под руководством Мехди Эбрагими с 1991 года, окончил Факультет Музыки Тегеранского университета Искусств, изучал иранский вокальный репертуар Radif Davami и инструментальный репертуар Radif Mirza Abdollah. Получив академическое образование, продолжил учиться музыке у таких мастеров, как Мохаммад Али Кийанинеджад, Абдолнагхи Афшарния и Хасан Касай. Дариуш является участником иранского ансамбля “Chakad”. До отъезда из Ирана Дариуш обучал игре на нее в разных музыкальных школах Тегерана и Горгана.
С 2004 года он живет в Варшаве, дает много сольных концертов и выступает с другими известными артистами, такими как Алиреза Джавахери, Бахман Раджаби, Бахрам Саранг, Хушанг Фарахани и польской исполнительницей Марией Помяновской. В Польше, с целью популяризации иранской музыки в Европе, Дариуш основал трио Hamdam, а также ирано-польский ансамбль, кроме того он продолжает участвовать во многих других музыкальных проектах. Дариуш Расоули записал несколько сольных дисков, играл в “Transoriental Orchestra Kayah”, исполнял музыку в фильмах “Jan Pawel II: Szukalem Was…” (“Паломник в белых одеждах”) и “WINO TRUSKAWKOWE” (“Клубничное вино”), созданных при участии великого польского композитора Михала Лоренца, а также фильма “TRICK” при участии композитора Павела Мекитина.
Дариуш Расоули выступал с сольными композициями на нее в составе ансамблей Чакад и Zespół Polski на различных международных фестивалях музыки, в том числе был частым гостем на фестивале “RUMI FEST” в Латвии, гастролировал с концертами в Иране, Польше, Литве, Латвии, Эстонии, Австрии, Германии, Швейцарии, Италии и Японии. Исполнял NeyNava в Польше с различными польскими оркестрами филармонии, такими, как Kalisz, Radom, Słupsk, Łódz, Beethoven Krakow и Katowice Orchestra, а также с вильнюсским и лиепайским филармоническими оркестрами.
Дариуш Расоули регулярно дает концерты классической иранской и суфийской музыки, проводит семинары на тему иранского песенного репертуара, в особенности суфийских песнопений, дает уроки игры на нее и преподает систему иранской классической музыки Radif Davami по всему миру.
Садоллах Насири – курдская лютня (диван)
Родился в 1976 году в небольшой деревушке Ханис в окрестностях Санандаджа, в иранском Курдистане. Садоллах начал учиться музыке в 5 лет, играл на дафе в суфийской ханаке и изучал курдские макамы (музыкальные композиции и лады) под руководством отца, у которого был необычайно красивый голос. В 12 лет, окончив общий курс теории музыки, он начал учиться игре на курдской лютне, а в 15 лет сочинил композицию на тему “The Daughter of the Sun”, и получил приз за лучшее музыкальное сопровождение. В возрасте 17 лет он получил еще один приз за музыку к фильму “Mahpareh”.
К 2001 году он сочинил уже более 40 песен, многие из которых получили награды в различных номинациях, также он получал призы за вокальное исполнение, за исполнение музыкальных произведений на курдской лютне и дафе на фестивалях курдской музыки.
Кроме этого он написал музыку к фильму “Pendar” (режиссер Лейла Мирхади), песни для фильма “Tcherike-ye Hooram” (режиссер Фархад Мехранфар) и музыку для телевизионного спектакля. Садоллах много гастролирует по Ирану и за рубежом, принимает участие в международных фестивалях. Он участвовал в создании Zhuan – сборника курдских мелодий и трех альбомов музыки, исполняемой на курдской лютне. Несмотря на то, что Садоллах предпочитал учиться музыке самостоятельно, огромное влияние на него оказали великие поэтические произведения на Хаурами (Hawrami) – диалекте юго-западного Курдистана. Он первым исполнил на курдской лютне классические иранские музыкальные произведения в системе 7 дастга(х) (тональностей).
Арад Эмамгхоли – даф
Родился в 1983 году в Санандадже, в иранском Курдистане. Начал играть на дафе в 5 лет, а в 1992 году уже началась его музыкальная карьера. Он участвовал во многих музыкальных фестивалях, четыре раза получал призы на фестивале в Курдистане и в других провинциях Ирана. Арад Эмамгхоли работал с известными иранскими композиторами и певцами, записал свой сольный диск. Много гастролирует, давал концерты в Дании, Швеции, Турции, Польше, Иране, Ливии и многих других странах. Арад обучает игре на дафе, организует мастер-классы, а также участвует в различных музыкальных проектах, особенно в тех, где участвует мастер игры на нее Дариуш Расоули.
Alex Ribowski (1954-2017)
Alex Ribowski родился в Юрмале. В 1979 году вместе с семьей переехал жить в Германию, где он получил докторскую степень по биологии. В течение нескольких лет Alex Ribowski занимался керамикой и выставлял свои работы в Германии и Италии. Работал в ведущих рекламных агентствах. Но по-настоящему Alex Ribowski был увлечен путешествиями. Побывав в Индии, Тибете и Турции, он посетил много святых мест, узнал о древних учениях и верованиях. Вдохновившись странствиями, и осознав, что через искусство фотосъемки можно отображать глубину внутренних переживаний, сам процесс творчества стал его духовным путем. Выйдя за рамки привычного понимания окружающей повседневности, и интуитивно чувствуя присутствие безграничной тайны в жизни человека, Alex Ribowski превращал фотографию в медитацию. Возможно, именно поэтому его работы пропитаны мистицизмом и создают ощущение нереальной реальности, озарены внутренним светом каждого мгновения бытия.
Билеты можно приобрести:
- на портале www.bilesuserviss.lv,
- в местах продажи «Biļešu Serviss» по всей Латвии,
- перед началом концерта.